Cheval

Un portrait de cheval pour changer des chats, et une première pour moi puisque je n’avais encore jamais fait de portrait de cheval. C’est un dessin d’environ 50x50cm, mélange de gouache et de crayons de couleur sur papier aquarelle Arches satiné. J’aime beaucoup le mélange des deux techniques, je trouve qu’elles se marient assez bien entre elles et on peut arriver à se faire vraiment plaisir.
(Pour changer, je n’ai pas scanné mon dessin étant donné sa taille, je l’ai donc pris en photo, ce qui explique l’angle de prise de vue et le flouté)

Gouache et crayons de couleur sur papier aquarelle Archescheval crayon
Gouache et crayons de couleur sur papier aquarelle Arches
Détail - Gouache et crayons de couleur sur papier aquarelle Archescheval crayon
Détail – Gouache et crayons de couleur sur papier aquarelle Arches

Chat de gouttière

Un beau matou qui vient enrichir la galerie de portraits. C’est une gouache de 18x26cm sur papier aquarelle Arches satiné que j’ai préalablement enduit avec un lavis très mouillé de peinture grise.
J’ai essayé de moins travailler dans le détail, pour que le rendu soit un peu moins photographique.

Gouache
Gouache

Voici ci-dessous quelques étapes du travail

etape1
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etape2
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etape3
etape3

De l’hyperréalisme, ou pas

Quand je fais mes portraits d’animaux, je ne choisis pas de faire de l’hyperréalisme de manière consciente. Je ne me suis jamais dit en peignant, ‘tiens, si je faisais de la peinture hyperréaliste’. Je n’aurais même jamais moi-même attribué ce qualificatif à mes peintures, un peu comme Monsieur Jourdain qui fait de la prose sans le savoir, je peins, et puis c’est tout et le résultat est ce qu’il est.

Quand je regarde mes portraits animaliers, je vois avant tout chaque coup de pinceau que j’ai donné, chaque partie que j’aurais pu traiter différemment et le « je ne sais quoi » de plus que j’aurais pu apporter à mon dessin et que je cherche encore à atteindre.

Aquarelle
Aquarelle – 12x18cm – Lorjanne

Il est certain que j’ai toujours été attirée par la peinture documentaire, et c’est l’option que j’avais choisie en 3ème année de spécialisation à l’école, mais j’adore surtout l’impressionnisme et le fauvisme. Vlaminck, Matisse, Raoul Dufy, Albert Marquet, Henri Manguin, Degas, Gauguin, Monet, Manet, Berthe Morisot, Pierre Bonnard, Turner font partie de mes peintres préférés.

portrait acrylique
Acrylique – 60x60cm – Lorjanne

Je m’essaye donc à d’autres sujets et à diverses techniques, avec plus ou moins de succès ;o)
J’aime bien utiliser l’aquarelle pour les paysages et l’acrylique pour les portraits comme vous pouvez le voir dans deux de mes peintures ci-dessus. Je ne fais pas (encore) de peinture à l’huile, j’ai un peu de mal avec la lenteur de séchage qui impose de travailler à un certain rythme et avec l’odeur qu’elle dégage car je n’ai pas d’atelier.

Bref, j’espère faire évoluer ma peinture animalière hors des frontières de la technique pure si mon cerveau analytique veut bien lâcher prise, on verra ce que ça donne ;o)

Commandez votre impression sur papier d’art

Je vais proposer prochainement des reproductions haute définition de certaines de mes oeuvres en tirage limité, numérotées et signées, de quoi se faire plaisir à petit prix. Je vous informerai dès que le premier tirage sera disponible.

Le papier :

Les tirages sont réalisés sur un papier lisse 100% coton mat 320 g de haute qualité permettant une impression de haute définition avec un grand respect des couleurs. Il s’agit d’un papier Canson Arches au pH neutre sans acide et sans azurant optique. L’aspect de ce support est mat au grain très lisse, de plus le grammage élevé lui confère une bonne tenue.
L’état de surface du papier utilisé procure un résultat très détaillé avec un excellent niveau de contraste.

L’impression :

Système de tirage aux encres pigmentaires Epson Ultrachrome K3 qui assure aux oeuvres une haute résistance à la lumière. Ces encres assurent aussi une grande uniformité d’un tirage à l’autre et une durée de vie des teintes allant jusqu’à 75 ans pour la couleur et de plus de 100 ans pour le noir et blanc.
La résolution parfaite de l’image est assurée par une résolution d’impression de 2880 ppp.

Le procédé de ‘Giclée’ :

Le terme giclée (Giclee print) est le terme générique utilisé dans le monde entier pour caractériser une impression d’art sur imprimante à jet d’encre haute définition grand format. C’est le mot français qui a d’abord été employé tel quel, avec l’accent, par les inventeurs anglophones du procédé. Puis le terme a été réimporté en français lorsque cette technique s’est répandue.

L’impression d’une giclée peut être réalisée sur différents supports tels que la toile d’artiste, le papier Arches, etc.
Dans des tirages limités, les oeuvres peuvent être numérotées comme les lithographies d’autrefois, que les giclées sont en train de remplacer petit à petit. Les encres utilisées sont résistantes au rayonnement ultraviolet et ne craignent pas les projections d’eau.

[Peinture] Chat roux

Une peinture qui change un peu de mes formats habituels, de part le cadrage et la taille puisque j’ai essayé de travailler un peu plus grand que d’habitude.Je suis contente d’avoir trouvé enfin le temps de me remettre à mes pinceaux et j’espère que cette nouvelle peinture ne sera que le début d’une année productive 😮
Gouache 46x21cm
chat roux closeup
Ci-dessous, petit aperçu du travail en cours de réalisation.